Als je deel 1 van dit artikel hebt gemist, klik dan op CDL Super Session.!

Uw uurtarief vinden

We hebben vastgesteld dat de basislijn $ 50 per uur zou moeten zijn, maar hoeveel moet u in rekening brengen gezien uw specifieke ervaringsniveau en levensomstandigheden? Als u een fulltime freelancer bent, moet u overwegen hoeveel uur per week u besteedt aan klantwerk versus persoonlijke bedrijfsadministratie, zoals het beheren van facturen, contractonderhandelingen en het onderhoud van de portefeuille. Die cijfers tellen op, dus realistisch gezien kan een fulltime baan van 40 uur per week dichter bij 25-30 uur aan factureerbare uren voor klantenwerk liggen.

Een freelancer moet ook rekening houden met de kosten van levensonderhoud, waaronder gezondheidszorg, huur, nutsvoorzieningen, voedsel, kinderopvang, benodigdheden en softwareabonnementen. Uw uurtarief moet hoog genoeg zijn om deze kosten te dekken en idealiter rekening te houden met pauzes in het werk van de klant. Rekenmachines zoals Beewits' freelance rekenmachine of de bredere Freelance nomaden rekenmachine houdt rekening met uw unieke factoren om een ​​uurtarief te ontwikkelen. 

Typograaf en ontwerper Jessica Hische beveelt aan om een ​​schaal voor uw uurtarieven te ontwikkelen. De onderkant van de schaal is het absoluut laagste bedrag dat u in rekening kunt brengen en toch al uw maandelijkse benodigdheden dekt. Het bovenste bereik is een 'droomsalaris'. Misschien wilt u meer vakantiedagen en extra zakgeld. U kunt een doelsalaris creëren dat de bovenste schijf van uw uurtarief boekt. Tussen deze twee nummers zit je ideaal uurtarief, waarmee u projecttarieven kunt berekenen. 

Voel je vrij om mijn . te gebruiken sjabloon voor commissies!

Het basisuurtarief ✕ aantal uren benadering van prijsstelling is geweldig voor persoonlijke commissies, maar is niet de meest effectieve manier om kosten in rekening te brengen voor commerciële klanten. Grote klanten met grotere budgetten gebruiken artwork in combinatie met hun merk om hun producten te verbeteren. Daarom moeten de kosten van de kunst toenemen naarmate het belang en de omvang van het publiek toenemen.

Licenties

De maker van het kunstwerk behoudt standaard het auteursrecht, maar kan de creatie voor een bepaalde periode in licentie geven aan een klant. Vaak zullen contracten "exclusiviteitsperioden" bevatten, dit zijn perioden waarin de klant de enige entiteit is die het werk kan gebruiken. Aan het einde van deze periodes claimt de freelancer de volledige rechten op het kunstwerk, waaronder het in licentie geven aan een ander bedrijf, het verkopen als print, enz.

Soms kunnen deze licentieovereenkomsten worden beperkt tot een paar maanden. Soms kunnen ze jaren meegaan. Soms wil de klant het werk volledig bezitten en het auteursrecht van u kopen (dit kan worden aangeduid als "werk te huur" of een "volledige buy-out") en betekent dat u zeker de prijs moet verhogen. Volledige buy-outs zijn gebruikelijk bij branding waarbij een klant iets als een woordmerk moet bezitten, de klant het werk in verschillende media wil kunnen bewerken of gebruiken, of de exclusieve rechten wil hebben om het werk weer te geven. Kortom, langere licentieperiodes staan ​​gelijk aan hogere vergoedingen.

Prijzen voor illustratoren deel 2 | Art Business Journal

Jessica Hische, Amerikaanse letterkunstenaar, illustrator, auteur en letterontwerper.

Ik verwijs nogmaals naar prijswizard Jessica Hische over haar manier van omgaan met licenties: kunstenaars kunnen een vergoeding voor het maken van kunst en een licentievergoeding creëren. De eerste vergoeding dekt uitsluitend de kosten voor het maken van de opdrachtafbeelding. De tweede vergoeding kan worden aangepast op basis van het gebruik en de grootte van de klant. 

Laten we bijvoorbeeld zeggen dat twee verschillende organisaties een menu willen dat is ontworpen voor hun lenteaanbod. Een van hen is een lokaal moeder-en-pop etablissement en de andere is een nationale restaurantfranchise. Ze hebben allebei dezelfde behoeften, maar het zou oneerlijk zijn om een ​​klein restaurant dezelfde prijs te vragen als een nationale keten, en vice versa. Hier raadt Hische aan om multipliers te gebruiken om de licentiekosten te bepalen. Als de omvang van het werk uitkomt op ~20 uur werk. Voor het kleine restaurant kunt u de oprichtingsprijs opgeven met uw persoonlijke lagere tarief; zeg $60/uur voor een making fee van $1200. Voor het grotere restaurant mag u een hogere prijs van $ 90 per uur gebruiken om een ​​schatting van $ 1800 vast te stellen. Voor het kleine restaurant mag u een licentievergoeding gebruiken die gelijk is aan de helft van de aanmaakkosten, wat in totaal $ 1800 oplevert voor het gebruik van het menuontwerp voor het lenteseizoen. Voor de grotere keten kan de bredere distributie van het werk op nationaal niveau een vermenigvuldiger van 4 of 5× op de make-up rechtvaardigen om de kosten op te drijven tot $ 7,200. 

Diversen Prijsfactoren

Voor spoedklussen moet ook een extra vergoeding worden betaald om rekening te houden met de druk die het op uw schema legt. Het is aan de freelancer om te beoordelen of een deadline gehaast is op basis van de omvang van het werk. Doorgaans is het het beste om 10-20% extra van de projectkosten te betalen om aan de last-minute behoeften te voldoen.

Illustrator en instructeur Matt Rota leert zijn studenten dat er zeldzame gevallen zijn waarin gratis werken zich vertaalt in waardevolle uitwisselingen. Hoewel veel artiesten slechte deals voor kunst krijgen aangeboden in ruil voor 'blootstelling' op sociale media, is het soms de moeite waard om gratis te werken als het betekent dat je deel uitmaakt van een bloemlezing met een artiest die je bewondert of dat je werk doet voor een non-profitorganisatie waar je mee samenwerkt. Als u uw waarde kent, kunt u deze situaties beoordelen en beslissen welke projecten het waard zijn.

Prijzen voor vrienden en familie

Prijzen voor illustratoren deel 2 | Art Business Journal

Boek auteur, John Hendrix

Voor veel beginnende artiesten komen klanten via mond-tot-mondreclame van vrienden en familie. Het kan immoreel zijn om oma uw volledige tarief te vragen voor een commissie van haar geliefde kat. Eén strategie, mij aanbevolen door illustrator en auteur van kinderboeken, John Hendrix, is om vrienden en familie korting te geven op je werk nadat je het project normaal hebt geprijst. Dit kan variëren van 15 - 40%, maar het toont de klant de echte waarde van uw tijd terwijl u zich als professional vestigt.

Zelfs veteranen uit de industrie overleggen voortdurend met elkaar om te vragen hoe ze een project moeten prijzen. Na verloop van tijd wordt de prijsbepaling gemakkelijker naarmate u een "onderbuikgevoel" ontwikkelt voor wat voelt als het juiste nummer om te pitchen.

 

 

Heb je als illustrator nog vragen? Wat past het beste bij u bij de prijsbepaling? Laat je opmerking beneden achter!

Molly Magnell
Molly Magnell

Molly Magnell is een overgroeid kind met een potlood dat in NYC/NJ woont en werkt. Ze is gespecialiseerd in het creëren van lifestyle-beelden die de natuur, krachtige vrouwen en groen combineren. Ze gebruikt haar ontwerpvaardigheden ook om merken (zoals Artrepreneur!) naar een hoger niveau te tillen door hun identiteit te verfijnen door middel van grafisch ontwerp. Ze studeerde af met een BFA in Communication Design van de Sam Fox School in 2018 en Phillips Academy Andover in 2014. Haar werk is erkend door de Society of Illustrators, American Graphic Design Awards, 3×3 Magazine en de Adobe Design Achievement Awards. Klanten zijn onder meer The New York Times, NPR, Adobe, het Marshall Project en Madison Square Garden.

Contact

Postadres: Subsidieprogramma's 1145 17th Street NW
Telefoon: 888-557-4450
E-mail: [e-mail beveiligd]
Ondersteuning: EngoThema

Word lid van onze nieuwsbrief

Meld u aan voor onze nieuwsbrief om updates te ontvangen.