fbpx

In het verleden hebben we het gehad over verschillende methoden om bedrijven te vinden die het meest waarschijnlijk uw kunst voor ons in licentie geven op hun producten. De volgende stap is contact opnemen met die bedrijven. Besluitvormers op het gebied van licenties, vooral degenen die in grote bedrijven werken, worden overspoeld met mensen die met hen willen praten over mogelijke kansen, dus denk altijd na over hoe u al dat lawaai kunt doorbreken en opvallen. De meest effectieve aanpak is om mensen die je misschien al kent, je te laten introduceren. In de beginfase heb je misschien niet alle connecties die je nodig hebt omdat het tijd kost om de industrie op te bouwen, maar hopelijk heb je genetwerkt en op dit punt ontwikkel je een goede groep contacten. Het is niet nodig om deze mensen goed te kennen. Je zou er versteld van staan ​​hoe bereidwillig mensen zijn om introducties te maken. Een geweldige tool om in contact te komen met beslissers is LinkedIn. Door mensen toe te voegen als LinkedIn-collega's krijg je toegang tot hun lijst met contacten. Hoe meer contacten je hebt op LinkedIn, hoe groter de kans dat een van je contacten een "connectie" heeft met iemand die je moet ontmoeten. In de meeste gevallen hoeft u niet meer te doen dan een online kennismaking aan te vragen. Voor een meer gedetailleerde discussie over het gebruik van LinkedIn voor netwerken, zie Drie stappen Voor het gebruik van Linkedin om uw kunstbedrijf te laten groeien. Ook zijn er veel bronnen op internet.

Of je nu geïntroduceerd wordt of ongevraagd een beslisser belt, het komt er altijd op neer dat je je werk stuurt. Praten met iemand kan immers helpen om een ​​relatie op te bouwen, maar het gaat in de eerste plaats om het creatieve werk dat je presenteert. Bij branding hebben productreeksen meestal vergelijkbare thema's, zodat wij als consumenten weten dat ze allemaal van hetzelfde bedrijf en dezelfde productgebieden zijn. Dus besluitvormers denken na over hoe uw kunst over merken zal spelen. Het is ideaal om meerdere thema's te voorzien van gratis afbeeldingen die in een reeks producten kunnen worden gebruikt. Dus of je nu een beeldend kunstenaar, illustrator of grafisch ontwerper bent, het is belangrijk dat je je werk in sets maakt. Dus als je eerder werk inzendt, maar van elk ontwerp maar één hebt, loont het om zo nieuw werk te ontwikkelen dat het thema volgt. U kunt sets van 4, 5 of 10 in elk thema aanbieden.

BrandingWees trendsetters, geen trendvolgers. Maar laat ze uw creatieve beslissingen niet bepalen. Dit is ook de tijd dat je terug kunt gaan in je archieven en kunt kijken naar ouder werk dat je leuk vindt, maar dat nooit in je definitieve repertoire is opgenomen. Een lid van de Graphics Art Guild zei het zo: "Een personage dat je als kind tekende, probeert misschien al jaren zichzelf op het product te krijgen - het wacht gewoon tot je leert wat je moet weten om de beste licentieovereenkomst te sluiten voor jezelf. Als je van karaktergestuurde kunst houdt, ontwikkel dan de karakterprofielen en een standpunt voor je karakters als geheel en individueel. Creëer een wereld waarin ze leven en een reeks complotten die ze kunnen uitspelen om een ​​schare fans te genereren en een licentiehouder ervan te overtuigen dat ze marketing- en productpotentieel hebben. Als je je werk ziet als patronen, illustraties of foto's, vertelt je kunst een visueel verhaal over het product. Ontwikkel lijnen samen met thematische koop- of verzendmomenten die de verkoop van de producten stimuleren. Is een lijn gedreven door stijl, karakter, print, patroon, type, motieven of iconen van het genre -wintervakantie, bloemen, edgy, kiddo, helder, monochroom, kleur, zwart-wit, realistisch, landschap, grafisch, illustratief, portretten, scènes, enz.? Wat drijft de look? Wie is de schare fans van het publiek? Wat is hun demografie? Welke producten kopen ze? En ja, je spullen kunnen op dat spul staan.”

Zorg er ook voor dat u een website heeft die pronkt met uw licentiestijlen. Je weet nooit of een beslisser je naam aan iemand anders zal doorgeven. Je wilt dat mensen je werk makkelijk kunnen vinden. Misschien is "licentieverlening" slechts een menu-item of, indien mogelijk, een website maken alleen voor licenties. Het geeft u de mogelijkheid om uw boodschap te focussen en potentiële licentiehouders te laten weten dat u serieus bezig bent met het verlenen van licenties. Gebruik van 'lookbooks' voor klanten om rechtstreeks van uw website te downloaden. Ze zijn ook zeer deelbaar op sociale media.

Gebruik sociale media

Sociale media bieden een uitstekende manier om in contact te komen met de mensen die zakelijke kansen kunnen realiseren. Volg potentiële bedrijven en hun belangrijkste werknemers op Twitter, met name de besluitvormers die verantwoordelijk zijn voor licenties of het productbeheerteam. Je zult veel leren over wat er gaande is in de bedrijven, evenals belangrijke persoonlijke informatie. Misschien vindt u gemeenschappelijke ervaringen waarmee u op persoonlijk niveau contact kunt maken met deze mensen. Vind medelicentiegevers op Facebook, op Twitter, Instagram of zelfs eBay. Samen met die mensen die mogelijk belangrijke mensen kennen die je moet ontmoeten, kun je ook valkuilen vermijden als je ze eerst leert kennen van collega-licentiegevers. Tom Robinson, directeur van Knappe Frank Illustratiebureau, heeft gezegd dat "Kopers vaak Pinterest of Google-afbeeldingen gebruiken om nieuw en interessant werk te vinden dat relevant is voor hun doelgroep." Probeer dus waar mogelijk mensen uw werk te laten posten.

Personaliseer uw communicatie

Hopelijk komt uw verbinding met de licentiegever of andere beslisser met of na een introductie. Hoe dan ook, u stuurt een brief of e-mail. De brief moet kort zijn; maximaal drie tot vijf alinea's. Alles wat langer is, wordt niet gelezen. Begin de brief door te vermelden wie u naar hen heeft doorverwezen en bedank hen dat ze de tijd hebben genomen om naar uw werk te kijken. Zeg iets over de producten die de fabrikant produceert, zodat ze weten dat je je onderzoek hebt gedaan. Het zal de persoon laten weten dat je iemand bent die serieus genomen moet worden. Overgang naar een discussie over waarom jij denkt dat jouw kunst geschikt is voor hen. U kunt zich bijvoorbeeld concentreren op het feit dat er een trend is naar platte, minimalistische ontwerpen, maar dat de industrie deze nog moet omarmen. Bied het idee dat het bedrijf de eerste zou kunnen zijn die deze ontwerpen gebruikt, wat hen een concurrentievoordeel zou kunnen geven ten opzichte van hun concurrenten. Zoals eerder opgemerkt, is het een goed idee om een ​​cursus online marketing te volgen. Geef uw website-informatie en enkele voorbeelden van uw werk op. Zet de brief op je briefhoofd. (Terzijde: het aangaan van een licentieovereenkomst moet, indien mogelijk, door uw bedrijf worden gedaan en niet door u persoonlijk).

Gewoon een brief schrijven naar een fabrikant is meestal niet genoeg. Je moet brieven blijven schrijven waarin andere en nieuwe kunst wordt getoond. Sluit daarom elke brief af met de mededeling dat u opnieuw contact met hen opneemt, hetzij per telefoon, per e-mail of per post. Vertel de koper ook wanneer ze weer van je horen, over een week, twee weken, een maand, en zorg er dan voor dat je het doet. Opvolging is erg belangrijk, net als betrouwbaar zijn. Ik raad aan om papieren exemplaren van je werk te sturen, het heeft veel meer impact dan e-mail. Als ze niet reageren, probeer het dan over een week opnieuw, en misschien een week daarna. Probeer het dan over 2 weken opnieuw en daarna maandelijks. Helaas hebben mensen het druk en nemen ze niet vaak de tijd om te reageren. Maar de sleutel is om in hun gedachten te zijn wanneer zich een kans voordoet. Maar ze lastig vallen zal niet helpen. Als je ze de verkeerde kant op wrijft, zullen ze je waarschijnlijk niet aannemen, hoe geweldig je werk ook is.

Een licentieagent inhuren

Hoe u uw kunst succesvol kunt licentiëren | Art Business Journal

Soms kan het inhuren van een licentieagent productiever zijn

Zoals zo ongeveer alles, hoe meer tijd en moeite u in het proces steekt, hoe meer succes u waarschijnlijk zult hebben. Maar niet iedereen heeft de tijd. Voor die mensen kan het inhuren van een licentieagent productiever en lucratiever zijn. Een agent zal potentiële licentiehouders identificeren; vertegenwoordigen u op beurzen, voorstellen doen aan potentiële licentiehouders en onderhandelen over licentieovereenkomsten. Sommige agenten kunnen u ook helpen bij het ontwikkelen en positioneren van uw werk, zodat het geschikte en aantrekkelijke kandidaten voor licenties zijn. Deze mensen hebben ervaring, dus ze weten hoe ze de voorstellen moeten schrijven en zullen waarschijnlijk al geschikte beurzen voor andere klanten bijwonen. Zorg ervoor dat uw werk uniek is in het klantenbestand van de agent. Je wilt niet dat de agent je op een laag pitje zet ten gunste van een andere artiest. Agenten worden meestal op commissie betaald, dus ze krijgen alleen betaald als ze jouw werk verkopen, maar als ze iemand anders werk aan die koper kunnen verkopen in plaats van aan jou, dan verliezen ze niets. Als ze echter geen plaatsvervangers hebben omdat jouw werk uniek is in hun rooster, zullen ze harder voor je werken.

De agentuurovereenkomst

Vraag altijd een advocaat om een ​​overeenkomst te beoordelen voordat u ondertekent en vraag iedereen die u kent met ervaring in deze zaken om ook naar de voorwaarden te kijken. U wilt niets ondertekenen dat u te zwaar bindt als de agent u geen werk krijgt. Als je ze niet zonder straffen kunt ontslaan, kun je ondanks hun slechte prestaties aan ze vastzitten. Hieronder vindt u enkele punten van de overeenkomst die u speciale aandacht verdienen.

Reikwijdte van het Agentschap

Dit gedeelte definieert welk werk de agent mag presenteren, evenals de productlijnen en territoria die worden bestreken. Sommige werken hebben de potentie voor publicatie, software, film of ander gebruik dat niet typisch is voor het licentiëren van merchandise-categorieën. Misschien wilt u een andere agent hebben die gespecialiseerd is in die gebieden, of u heeft misschien een agent voor de oostkust en de westkust, afhankelijk van hun bereik.

Exclusiviteit

Afgezien van de hierboven genoemde gebieden, zouden de meeste agenten exclusief zijn binnen hun gedefinieerde toepassingsgebied. Dit betekent dat de agent de enige agent is die de licentiegever in die gebieden kan vertegenwoordigen. In de meeste gevallen betekent een exclusief bureau dat de agent recht heeft op een commissie uit elke licentie die is aangegaan tijdens de duur van de relatie, ongeacht of de licentie het gevolg is van de inspanningen van de agent, u of een derde partij. Dat komt omdat die licenties een indirect gevolg kunnen zijn van de prestaties van de agent, zoals het helpen ontwikkelen van uw portfolio, wat een belangrijke rol kan spelen bij het verkrijgen van de licentie.

Eigendom en controle

Zorg ervoor dat niets in de overeenkomst het eigendom overdraagt ​​aan de agent. U dient het eigendom en de auteursrechten te behouden en moet de definitieve goedkeuring hebben voor alle licentievoorwaarden. Geef de agent geen algemene tekenbevoegdheid namens u. U dient de definitieve goedkeuringsrechten te behouden voor alle illustraties en productprototypes en -monsters. Bovendien mag de agent geen partij zijn bij eventuele licentieovereenkomsten die u aangaat, behalve als een aangewezen partij om namens u mededelingen en betalingen te ontvangen.

Commissies en kosten

Commissies voor de agent bedragen gewoonlijk tussen de 30% en 40% van de bruto licentie-inkomsten, maar kunnen oplopen tot 50%, vooral voordat u een trackrecord heeft. Sommige agenten kunnen van u verlangen dat u bepaalde gemaakte onkosten betaalt, zoals kosten voor beurzen, kosten voor het maken van promotiepakketten en reiskosten. Zorg ervoor dat alle uitgaven boven een vooraf overeengekomen bedrag door u worden goedgekeurd voordat ze worden gemaakt of stel een maandelijkse limiet op betalingen. U wilt aan het eind van de maand niet verrast worden door hoge facturen. Noteer waar mogelijk alle uitgaven waarvan u weet dat ze door u zullen worden betaald en de uitgaven waarvan u weet dat ze niet zullen worden betaald in de overeenkomst.

Termijn

De meeste agenten hebben een minimale initiële looptijd van twee of zelfs drie jaar, aangezien het vaak zo lang duurt om je werk te ontwikkelen en de nodige contacten te leggen en op gang te komen. Geen enkele agent wil al het werk doen, en vervolgens afgesneden worden nadat je het grote geld begint te verdienen. U kunt echter mogelijk het recht krijgen om de overeenkomst eerder te beëindigen als bepaalde prestatiebenchmarks, zoals een minimumbedrag aan royalty-inkomsten of een minimum aantal nieuwe licenties, niet op een bepaalde datum worden bereikt.

Beëindiging van de overeenkomst

Opzegging is een van de belangrijkste clausules. Je wilt niet opgescheept zitten met iemand die zijn of haar gewicht niet trekt. Een agent kan echter geen succes garanderen, er zijn te veel dingen waar hij geen controle over heeft, zoals de economie bijvoorbeeld. De meesten zullen terughoudend zijn met clausules voor vroegtijdige beëindiging, en als u geen trackrecord van succes heeft, heeft u misschien niet de macht om dit punt te overwinnen. Opzegging moet echter altijd mogelijk zijn voor schendingen van de overeenkomst, zoals het niet betalen van uw royalty's of het ondertekenen van overeenkomsten zonder uw definitieve goedkeuring.

Na beëindiging

Zoals vermeld, kan uw succes te danken zijn aan de inspanningen van de agent en wanneer de overeenkomst is afgelopen, kan de agent van mening zijn dat hij voor een beperkte tijd moet worden gecompenseerd. U wilt natuurlijk niet iemand betalen die niet voor u aan het werk is. Een middenpositie is dat de agent commissies kan blijven ontvangen op licenties die zijn aangegaan gedurende de looptijd van de overeenkomst, inclusief verlengingen of verlengingen. Ook inbegrepen zijn licenties die de agent namens u onderhandelde vóór de beëindiging, maar die onderhandelingen zouden enkele mijlpalen moeten hebben, zoals een conceptovereenkomst of enige documentatie waaruit de waarschijnlijkheid blijkt dat de kunst in licentie zal worden gegeven. Een gesprek met een koper dat u een week voor de opzegging heeft gestart, hoort er immers niet bij. U kunt ook aangeven dat provisies voor verlengingen, uitbreidingen of wijzigingen tegen een gereduceerd tarief gelden, en alleen voor degenen die rechtstreeks verband houden met de licentiehouder voor dat specifieke onroerend goed. Dus als u een licentie krijgt van een andere koper in hetzelfde bedrijf, wordt deze niet opgenomen in de vergoeding voor nabeëindiging van de agent. Ook zou het commissiepercentage van de makelaar in de loop van de tijd moeten dalen, zodat u niet voor altijd bij de makelaar in het krijt staat. Bijvoorbeeld 40% voor het eerste jaar na beëindiging, 30% voor het tweede jaar en 20% daarna; eindigt na 3 of 4 jaar.

royalties

Artiesten worden meestal betaald via royalty's, afhankelijk van het type of het gelicentieerde product. Als er royalty's moeten worden betaald, zorg er dan voor dat deze gebaseerd zijn op de bruto-omzet, niet op de netto-inkomsten (winst). Netto-omzet, de bruto-omzet minus kosten, kan vaak een twistpunt zijn, omdat welke bedrijven ervoor kiezen om kosten te beschouwen, de winst vaak verwaarloosbaar kan maken. Desalniettemin is de gebruikelijke deal om de artiest 5 tot 12 ½ procent te geven van de netto groothandelsprijs die de fabrikant van zijn distributeurs ontvangt. Bepaalde soorten producten kunnen echter hoger gaan. Typische royaltytarieven voor afdrukken en posters liggen bijvoorbeeld rond de 10-15%, terwijl gelicentieerde gadgets of iets dergelijks rond de 4-7% kunnen liggen. Deze tarieven zijn allemaal bespreekbaar; hoewel het een stuk gemakkelijker is om te onderhandelen als je eenmaal een trackrecord hebt.

Om erachter te komen wat anderen betaald krijgen, kun je contact opnemen met ervaren artiesten. Bekijk LinkedIn groepen. Groepsleden zijn vaak erg uitgesproken over hun royaltypercentages. Vraag de leden wat de gemiddelde royaltytarieven zijn, voor een bepaald producttype en voor welke bedrijven. Een andere belangrijke factor bij het bepalen van tarieven is het verwachte verkoopvolume. De hoe hoger het volume, hoe lager de royalty: Als de producten in grote retailers en in grote hoeveelheden worden verkocht, zal het royaltytarief lager zijn omdat de retailers, vooral bedrijven als Wal-Mart en Costco, lagere prijzen eisen, wat minder winst voor de fabrikant betekent. Aan de andere kant zullen kleinere winkels met hogere marges hogere royalty's hebben. Een fabrikant van t-shirts die in massawinkels (Wal-Mart, Target, winkelketens) verkoopt, kan bijvoorbeeld 4-6% royalty's betalen. Een fabrikant van t-shirts die in kleinere kanalen verkoopt, zoals skateboardwinkels, betaalt mogelijk 6-10% royalty's. Omdat er echter veel minder producten worden verkocht, zullen uw totale royaltybetalingen lager zijn. Het hangt allemaal af van hoeveel de fabrikant wordt uitgeknepen en een andere reden waarom het aantrekkelijker is om een ​​brutowinstpercentage te ontvangen in plaats van netto.

Een goede bron voor royaltytarieven per fabrikant en productlijn is het Graphic Artists Guild Handbook: Pricing & Ethical Guidelines (het Handbook). Volgens het handboek geeft de groothandelsprijs van een product vermenigvuldigd met de geproduceerde hoeveelheid in de eerste productierun u de informatie die nodig is om u te helpen uw redelijke voorschot en potentiële royalty-inkomsten te bepalen. De wiskundige vergelijking voor een product dat in de groothandel wordt verkocht voor $ 10.00 met een eerste productierun van 1000 eenheden, zou bijvoorbeeld $ 10.00, 1,000 x 10,000 eenheden = $ 10 totale groothandelsverkoop zijn. Een royalty van 1,000% zou u $ 1,000 opleveren als de licentienemer alleen de eerste 500 eenheden verkoopt. Een redelijk voorschot voor deze vergelijking zou $ 1,000- $ XNUMX zijn. Natuurlijk zal elke extra productie die verder gaat dan de eerste de totale royalty's verhogen die in de loop van de tijd worden verdiend.

______________

Kunstlicenties zijn tegenwoordig een lucratieve industrie die een geweldige manier is om uw kunstinkomsten aan te vullen. Natuurlijk heeft internet, net als de meeste bedrijfstakken, de oude manier van doen onder druk gezet en degenen die netwerken en sociale media kunnen omarmen, zullen degenen zijn die in het spel kunnen blijven, maar voor degenen die zich efficiënt op de juiste mensen en dan een unieke manier vinden om hun aandacht te trekken, zal het meest succesvol zijn. Doe je huiswerk; zoek een goede agent als je er een nodig hebt, maar word niet slechts een radertje in het proces, waar prijsdruk je inspanningen weinig waard maakt. Bedrijven zullen vaak proberen te profiteren van uw gebrek aan ervaring. Hoe meer u weet over de markt en hoe slimmer u bent in het betreden van de markt, hoe minder bedrijven van u kunnen profiteren. In plaats daarvan bent u klaar om ervan te profiteren.

Als je vragen, opmerkingen of verhalen hebt die lezers kunnen helpen de licentie-industrie te begrijpen, laat ze dan gerust achter in de opmerkingen hieronder!

Steve Schlackman
Steve Schlackman

Als fotograaf en octrooigemachtigde met een achtergrond in marketing, heeft Steve een unieke kijk op kunst, recht en zaken. Momenteel is hij Chief Product Officer bij Artrepreneur. Je kunt zijn fotografie vinden op artrepreneur.com of via Fremin Gallery in NYC.

Contact

Postadres: Subsidieprogramma's 1145 17th Street NW
Telefoon: 888-557-4450
E-mail: [e-mail beveiligd]
Ondersteuning: EngoThema

Word lid van onze nieuwsbrief

Meld u aan voor onze nieuwsbrief om updates te ontvangen.