fbpx

Wat staat de kunstmarkt van 2018 te wachten? Uiterst rijke kunstuitgaven, geopolitieke belangen en vermogensbeheerders die kunstgerelateerde diensten aanbieden. Dit zijn slechts enkele van de inzichten en prognoses die zijn gepubliceerd in de 2017-editie van het Deloitte en ArtTactic Art & Finance Report.

Het Art & Finance Report, voor het eerst gepubliceerd in 2011 en dit jaar uitgebracht als een vijfde jubileumeditie, is mede-auteur van het professionele servicenetwerk Deloitte Luxemburg en het marktonderzoeksbureau KunstTactiek. De titel van het rapport is representatief voor de ondervraagde deelnemers: 69 private banken, 155 kunstprofessionals en 107 kunstverzamelaars. Ook duidelijk is het verschil van mening volgens geografische regio's, aangezien professionals van over de hele wereld inzicht gaven in de kruising van de kunst- en financiële sector. Voor wie alle 272 pagina's wil lezen, het volledige rapport is te vinden CDL Super Session.; voor alle anderen zijn hier vijf belangrijke bevindingen in het rapport.

Veilingverkoop daalt

De wereldwijde kunstmarkt van 2017 opende optimistisch genoeg voor de totale veilingverkoop, die in de eerste zes maanden van het jaar met 18 procent was gestegen in vergelijking met dezelfde periode vorig jaar. Zo'n boost in veilingverkopen bij Sotheby's, Christie'sen Phillips was welkom nieuws, vooral na een vertraging van de wereldwijde kunstmarkt die begon in de tweede helft van 2015. Rond die periode daalde de veilingomzet met 5.9 procent, en in 35.7 daalden ze tot nog eens 2016 procent. Volgens de Deloitte en ArtTactic-rapport, kan de stijging van de wereldwijde veilingverkoop worden toegeschreven aan stijgingen van twee soorten verkopen in dezelfde periode: Chinese en Aziatische kunst en impressionistische, moderne en hedendaagse kunst. Naast deze factoren waren ook de groei van de verkoop in Londen (+31 procent) en de verkoop in New York (+29 procent) verantwoordelijk voor de wereldwijde veilingvooruitgang.

Politieke onzekerheden zorgen voor een onvoorspelbare kunstmarkt

Maar ondanks deze aanzienlijke heropleving van de veilingverkoop aan het begin van 2017, blijven de vooruitzichten voor 2018 voorzichtig voor de algehele kunstmarkt. Een deel van deze voorzichtigheid kan te wijten zijn aan de vele politieke en economische onzekerheden in de wereld die, ironisch genoeg, één zekerheid hebben gecreëerd: ze worden gerangschikt als het grootste risico voor de ontwikkeling van de wereldwijde kunstmarkt van 2018, volgens een onderzoek van juni 2017 door ArtTactic. Dergelijke zorgen strekken zich uit over het geopolitieke spectrum en over de hele wereld, variërend van politieke instabiliteit in de VS en de angst voor terrorisme tot conflicten in het Midden-Oosten en de Chinese schuldenzeepbel.

Onzekerheid betekent echter geen zeker onheil, zoals in het geval van Brexit. Hoewel in 2018 een negatieve impact wordt verwacht voor de Britse markt voor hedendaagse kunst, steeg de veilingverkoop in Londen in de eerste helft van dit jaar met $ 404 miljoen, vergeleken met dezelfde periode in 2016. Een dergelijk succes werd in verband gebracht met de daling van het pond sterling en de resulterende lagere wisselkoers, die kopers van buiten Europa waarschijnlijk heeft gemotiveerd om van dit Brexit-voordeel te profiteren.

Vermogensbeheer omvat meer kunstgerelateerde services

Naast het inventariseren van de aandelenmarkt, kijken vermogensbeheerders meer naar kunst als onderdeel van een uitgebreidere strategie voor vermogensbeheer. Meer vermogensbeheerders – 88 procent in 2017 vergeleken met 78 procent in 2016 – zeggen dat kunst en verzamelobjecten een oplossing voor vermogensbeheer zouden moeten zijn, en ze bieden kunstgerelateerde diensten aan klanten die steeds vaker om hulp vragen bij kunstgerelateerde problemen. Hoewel deze zogenaamde "op passie gebaseerde" beleggingen vaak verband houden met de hobby's van klanten, is hun verzamelde waarde niet slechts een gril: kunst en verzamelobjecten omvatten naar schatting $ 1.62 biljoen aan ultra-high net worth individual (UHNWI) vermogen, dat naar schatting zal toenemen tot $ 2.7 biljoen in 2026. Maar ondanks zulke astronomische financiële cijfers, is het niet alleen de liefde voor geld die een kunstcollectie drijft: 86 procent van de kunstprofessionals zegt dat hun klanten kunst en verzamelobjecten kopen om emotionele redenen, naast de investeringswaarde.

Hoewel investeringswaarde misschien niet de hoogste prioriteit heeft voor kunstverzamelaars, mogen de financiële voordelen niet over het hoofd worden gezien, vooral als het gaat om door kunst gedekte leningen. Deze niche-kredietservice gericht op vermogende verzamelaars helpt hen toegang te krijgen tot de aandelenwaarde van hun kunstwerken zonder ze te hoeven verkopen. Met 67 procent van de vermogensbeheerders die aangeven dergelijke diensten aan te bieden, heeft de Amerikaanse kunstleningsmarkt tussen 2016 en 2017 een aanzienlijke groei doorgemaakt, met 13.3 procent en een geschatte waarde van 17-20 miljard dollar. De voorsprong van de VS op het gebied van dergelijke leningen is echter vooral te danken aan het gunstige juridische klimaat dat is gecreëerd door de Uniform Commercial Code (UCC) en belastingbepalingen. Aan de andere kant hebben Europese banken en geldschieters vaak geen andere keuze dan de kunst die als onderpand wordt aangeboden fysiek in bezit te nemen, hoewel er nieuwe ontwikkelingen worden gedaan om dat te voorkomen en de Europese kunstuitleensector verder te stimuleren.

High-tech oplossingen voor vooruitgang in de kunstmarkt

Naarmate de technologie blijft evolueren, verandert ook de kunstmarkt, met name in de onlinesector. Terwijl de wereldwijde veilingverkoop in 19 met 2016% daalde, zag datzelfde jaar een stijging van 15% in online kunstmarktverkoop, die een geschatte $ 3.75 miljard bereikte en de online categorie verhoogde tot een aandeel van 8.4% van de totale kunstmarkt. Traditionele kunstbedrijven reageren met hun eigen online groei: de online business van Sotheby's in 2016 steeg met 19 procent, terwijl Christie's online bieden en veilingen in hetzelfde jaar met 34% stegen.

De lezing van vandaag over het onderwerp technologie is nooit compleet zonder sociale media te bespreken, en de invloed ervan is duidelijk in alle gebieden van de kunstindustrie. Nooit eerder waren sociale media zo prominent aanwezig in de creatie van kunst zelf en de daaropvolgende marketing; tentoonstellingen zoals: “Regenkamer” de Los Angeles County Museum of Art en "Oneindig spiegels" at the Broad Museum trok meer dan alleen kunstfans, aangezien selfiezoekers massaal naar musea stroomden op zoek naar de perfecte foto om te delen met online volgers. Maar naast alle likes en retweets, stellen sociale media artiesten in staat om hun werk laten zien rechtstreeks aan miljoenen potentiële kopers, die dienen als een goedkoop distributiekanaal dat zich richt op de middenmarkt.

Voor niet-kunstenaars, zoals vermogensbeheerders en financiële dienstverleners, zijn sociale media even nuttig om hen te helpen goed geïnformeerd te zijn over de hedendaagse kunstscene en om contact te maken met de kunstgemeenschap, waardoor ze diepere en betekenisvollere relaties met kunstverzamelaars kunnen ontwikkelen en cliënten.

Zakelijke praktijken en regelgeving zijn onopgelost

Het online platform is niet de enige plek waar de kunstmarkt haar werkwijze moderniseert - 73% van de vermogensbeheerders, 74 procent van de kunstprofessionals en 64% van de kunstverzamelaars zei dat de zakelijke praktijken van de kunstmarkt moeten voldoen aan de normen van de huidige ontwikkelde marktplaats. Maar hoewel de respondenten van de enquête het eens waren over zakelijke praktijken die transparant en betrouwbaar zijn, waren ze het niet eens over de beste aanpak om een ​​dergelijke geloofwaardigheid vast te stellen; kunstprofessionals en verzamelaars zijn voorstander van zelfregulering, terwijl vermogensbeheerders de voorkeur geven aan meer overheidsregulering.

Toch waren, ongeacht het verschil in regelgevende benaderingen, de problemen die werden geïdentificeerd als bedreigingen voor de kunstmarkt over de hele linie prioriteiten. Prijsmanipulatie en ander concurrentieverstorend gedrag werden geïdentificeerd als belangrijke factoren die de reputatie van de wereldwijde kunstmarkt zouden kunnen schaden, aangezien ze het prijsvertrouwen en de geloofwaardigheid kunnen ondermijnen. Onbekende belangenverstrengeling is een ander problematisch punt, vooral omdat de kunstmarkt zo sterk gebonden is aan een op commissie gebaseerd verdienmodel. Andere reputatiebedreigende problemen waren onder meer het gebrek aan markttransparantie, handel met voorkennis, het witwassen van geld en het ontbreken van gestandaardiseerde beroepskwalificaties op de kunstmarkt.

Wat is uw mening over de state-of-the-art markt? Laat het ons weten in de reacties!

 

Jenna Briggs
Jenna Briggs

Jenna Briggs is een schrijver en redacteur die in New York City woont. Ze leidt momenteel de redactionele activiteiten voor een wereldwijd marktonderzoeksbureau. Haar freelance werk is gepubliceerd in The Philadelphia Inquirer, IdealBite.com en andere publicaties.

Contact

Postadres: Subsidieprogramma's 1145 17th Street NW
Telefoon: 888-557-4450
E-mail: [e-mail beveiligd]
Ondersteuning: EngoThema

Word lid van onze nieuwsbrief

Meld u aan voor onze nieuwsbrief om updates te ontvangen.