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あなたの時給を見つける

ベースラインは50時間あたり40ドルである必要がありますが、特定の経験レベルと生活環境を考慮して、いくら請求する必要がありますか? フルタイムのフリーランサーの場合は、請求書の管理、契約交渉、ポートフォリオの維持など、クライアントの仕事と個人的な経営管理に25週間に何時間を費やすかを検討する必要があります。 これらの数値を合計すると、現実的には、週30時間のフルタイムの仕事は、クライアントの仕事に費やされる請求可能な時間のXNUMX〜XNUMX時間に近くなる可能性があります。

フリーランサーは、医療、家賃、光熱費、食料、育児、消耗品、ソフトウェアのサブスクリプションなどの生活費も考慮する必要があります。 あなたの時給はこれらの費用をカバーするのに十分高くなければならず、理想的にはクライアントの仕事の落ち着きを説明しなければなりません。 などの電卓 Beewitsのフリーランス計算機 またはより広い フリーランスの遊牧民 計算機は、独自の要素を考慮して時給を作成します。 

タイポグラファー兼デザイナー ジェシカ・ヒッシュ 時給のスケールを開発することをお勧めします。 スケールの一番下は、あなたが請求することができ、それでもあなたの毎月の必需品のすべてをカバーすることができる絶対的な最低額です。 上限は「夢の給料」です。 おそらくあなたはより多くの休暇日と余分な出費を望んでいます。 時給の上限をブックエンドする目標給与を作成できます。 これらのXNUMXつの数字の間にあなたの プロジェクトレートの計算に使用できる理想的な時給。 

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ベースラインの時給✕価格設定への時間数アプローチは、個人のコミッションには最適ですが、商用クライアントに請求するための最も効果的な方法ではありません。 予算が大きい大規模なクライアントは、ブランドと組み合わせてアートワークを使用して製品を強化します。 したがって、観客の重要性と規模が大きくなるにつれて、芸術のコストは高くなるはずです。

ライセンシング

デフォルトでは、アートワークの作成者は著作権を保持しますが、一定期間、クライアントに作成をライセンスすることができます。 多くの場合、契約では「独占期間」が設定されます。これは、クライアントが作業を使用できる唯一のエンティティである期間です。 これらの期間の終わりに、フリーランサーはアートワークの完全な権利を取り戻します。これには、他の会社へのライセンス供与、印刷物としての販売などが含まれます。

これらのライセンス契約は、数か月に制限される場合があります。 時には彼らは何年も続くことができます。 時々、クライアントは作品を完全に所有し、あなたから著作権を購入したいと思うでしょう(これは「職務著作物」または「完全なバイアウト」と呼ばれることがあります)そしてあなたが間違いなく価格を引き上げるべきであることを意味します。 完全なバイアウトは、クライアントがワードマークのようなものを所有する必要がある場合、クライアントがさまざまな媒体で作品を編集または使用できるようにしたい場合、または作品を表示する独占的権利を所有したい場合に一般的です。 つまり、ライセンス期間が長いほど、料金が高くなります。

イラストレーターの価格パート2 | アートビジネスジャーナル

ジェシカ・ヒッシュ、アメリカのレタリングアーティスト、イラストレーター、作家、書体デザイナー。

ライセンスの取り扱いについては、価格設定ウィザードのジェシカ・ヒッシェにもう一度言及します。アーティストは、アート制作料金とライセンス料金を作成できます。 最初の料金は、委託された画像を作成するための費用のみをカバーします。 XNUMX番目の料金は、クライアントの使用法とサイズに基づいて調整できます。 

たとえば、20つの異なる組織が、春に提供するメニュー用に設計されたメニューを必要としているとします。 60つは地元のママとポップの施設で、もう1200つは全国的なレストランフランチャイズです。 どちらも同じニーズがありますが、小さなレストランに全国チェーンに請求するのと同じ価格を請求するのは不公平であり、その逆も同様です。 ここで、Hischeは乗数を使用してライセンスコストを決定することを推奨しています。 作業範囲が最大90時間の作業になる場合。 小さなレストランの場合、個人的な低料金を使用して作成価格を見積もることができます。 $ 1800の作成料金で$ 1800 /時間と言います。 大規模なレストランの場合、4時間あたり5ドルの上限価格を使用して、7,200ドルの見積もりを設定できます。 小さなレストランの場合、製作費の半分に相当するライセンス料を使用することができ、春のメニューデザインの使用に合計XNUMXドルになります。 より大きなチェーンの場合、全国レベルでの作業のより広範な配布は、コストを$ XNUMX以上にするために、作成料金のXNUMX倍またはXNUMX倍の乗数を保証することができます。 

その他価格要因

急いで仕事をすることはまたそれがあなたのスケジュールにかける負担を説明するために追加料金を負担するべきです。 仕事の範囲に基づいて締め切りが急がれるかどうかを判断するのは、フリーランサーの裁量です。 通常、土壇場でのニーズに対応するために、プロジェクトコストの10〜20%を追加するのが最善です。

イラストレーター兼インストラクター マット・ロタ 無料で働くことが価値のある交換につながるまれな例があることを彼の学生に教えます。 多くのアーティストはソーシャルメディアでの「露出」と引き換えにアートの悪い取引を提供されますが、それがあなたが尊敬するアーティストとのアンソロジーに属すること、またはあなたが提携する非営利団体のために仕事をすることを意味する場合、無料で働く価値がある場合があります。 自分の価値を知ることは、これらの状況を評価し、どのプロジェクトが価値があるかを判断できることを意味します。

友人や家族のための価格

始めたばかりの多くのアーティストにとって、クライアントは口コミを通じて友人や家族から来ています。 おばあちゃんに愛猫の手数料を全額請求するのは不道徳だと感じるかもしれません。 イラストレーターと児童文学作家が私に勧めた戦略のXNUMXつ、 ジョン・ヘンドリックス、プロジェクトの価格を通常どおりに設定した後、友人や家族の割引をあなたの仕事に平手打ちすることです。 これは15〜40%の範囲ですが、プロとしての地位を確立しながら、クライアントにあなたの時間の真の価値を示します。

業界のベテランでさえ、プロジェクトの価格設定方法を尋ねるために常に互いに話し合っています。 時間の経過とともに、売り込むのに適切な数のように感じるものに対する「直感」を発達させるにつれて、価格設定が容易になります。

 

 

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モリーマグネル
モリーマグネル

モリー・マグネルは、ニューヨーク/ニュージャージーに住み、働いている鉛筆を持った草に覆われた子供です。 彼女は、自然、力強い女性、そして緑をミックスしたライフスタイルイメージの作成を専門としています。 彼女はまた、彼女のデザインスキルを活用して、グラフィックデザインを通じてブランドのアイデンティティを洗練することにより、ブランド(Artrepreneur!など)を高めています。 彼女は2018年にサムフォックススクールを、2014年にフィリップスアカデミーアンドーバーをコミュニケーションデザインのBFAで卒業しました。彼女の作品は、イラストレーター協会、アメリカングラフィックデザインアワード、3×3マガジン、アドビデザインアチーブメントアワードで認められています。 クライアントには、ニューヨークタイムズ、NPR、アドビ、マーシャルプロジェクト、マディソンスクエアガーデンが含まれます。

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