Votre déclaration d'artiste est la première chose que les gens liront à votre sujet. On le voit souvent avant que quelqu'un ne voie votre travail ou ne lise votre CV d'artiste. C'est l'occasion de faire votre première impression en racontant rapidement votre histoire avec quelques informations de base qui inciteront le lecteur à en apprendre davantage sur vous. Votre déclaration d'artiste peut déterminer si un employeur potentiel vous invitera à un entretien, examinera votre proposition de subvention ou vous embauchera pour une séance photo.

Qu'est-ce qu'une déclaration d'artiste?

Une déclaration d'artiste est une description courte mais percutante qui donne aux lecteurs des informations essentielles sur vous en tant qu'artiste. Il peut figurer en haut de votre CV, dans une lettre de motivation, bio de l'artiste, une exposition d'art, une demande de subvention, sur le site Web d'une galerie ou dans votre profil sur les réseaux sociaux. Tout au long de votre carrière, diverses personnes rencontreront votre déclaration d'artiste. Parmi ces lecteurs, il y aura probablement des décideurs clés, notamment des conservateurs, des administrateurs de subventions, des galeristes, des employeurs, des jurys de résidence d'artistes, des collectionneurs d'art et autres. 

Lorsque vous n'êtes pas présent pour parler de votre travail en personne, votre déclaration d'artiste est votre porte-parole et vous voulez que votre voix soit entendue. Si vous avez du mal à parler de vous-même ou de votre art, cela peut affecter votre perception professionnelle de ces décideurs. À moins que vous n'envisagiez de demander à quelqu'un d'autre de créer votre déclaration d'artiste pour vous, vous devrez écrire en toute confiance sur votre travail. Être à l'aise de le faire améliorera la qualité et la clarté de votre écriture.

Trois qualités essentielles d'une déclaration d'artiste

Bien que chaque organisation, employeur, panel ou conservateur puisse avoir un projet ou un objectif différent en tête lorsqu'il examine votre travail, ils lisent tous votre déclaration d'artiste pour voir si vous avez les qualités essentielles qu'ils recherchent : une identité claire, un potentiel de carrière solide et adapté aux besoins de leur projet ou à la mission de l'organisation. Une déclaration d'artiste efficace vous aide à expliquer comment vous réunissez ces trois qualités.  

1. Identité artistique claire

Avoir une identité claire montre que vous êtes sérieux dans votre travail et que vous avez atteint un point dans votre développement artistique où vous avez non seulement confiance en ce que vous créez, mais aussi un style bien établi et identifiable. De nombreux professionnels des arts ne veulent pas (ou ne peuvent pas se permettre) de prendre des risques avec un artiste. Ils veulent savoir à quoi s'attendre de votre part en fonction de votre style, de vos objectifs et de votre histoire. Pour démontrer une identité claire, assurez-vous de répondre aux points suivants :

  • Qui sommes-nous ? Cela peut être aussi simple que l'endroit où vous êtes actuellement basé géographiquement, d'où vous venez et comment vous vous identifiez en tant qu'artiste. Si les origines ne sont pas importantes pour vous, concentrez-vous simplement sur l'endroit où vous êtes actuellement basé ou donnez un autre détail important pour votre identité. Certaines choses peuvent être déduites, comme vouloir utiliser uniquement votre prénom. Vous n'avez pas nécessairement à expliquer cela, vous pouvez simplement le montrer.

Commencez par les faits. d'où vous venez, votre éducation et les médias dans lesquels vous travaillez ne sont pas basés sur des opinions et doivent être simples à mettre en page, même si parler de votre travail vous fait vous tortiller. Votre déclaration d'artiste se compose principalement de faits. Assurez-vous que vous savez exactement ce qu'une déclaration d'artiste devrait inclure. Avoir une structure à suivre facilite le développement de la vôtre.

Mise en situation : Vous êtes peut-être un peintre Latinx qui a grandi au Pérou et est maintenant basé à Harlem, peut-être préféreriez-vous vous identifier simplement comme un artiste visuel basé à New York. Soyez aussi précis que possible, mais assurez-vous simplement de vous présenter et d'établir qui vous êtes.

  • Que faites-vous? Assurez-vous de mentionner la forme d'art, les médias dans lesquels vous travaillez ou les matériaux que vous utilisez, surtout si vous optez pour un titre large comme « artiste visuel ». Cependant, ne vous arrêtez pas là. Vos lecteurs veulent connaître les détails de votre processus créatif et de ce qui se passe dans la création de votre art. Avez-vous une technique particulière ? Utilisez-vous des matériaux rares ou un procédé particulier ? Soyez précis et décrivez ce que vous faites de manière éloquente et vivante. Parce qu'une déclaration d'artiste est concise, vous voulez être sûr que chaque phrase a un impact.

Exemple #1:  "En tant que sculpteur, j'apporte le dessin dans le domaine tridimensionnel grâce à une technique spéciale d'assemblage de médias mixtes."

Exemple #2: «Mon travail transcende les limites de la peinture en utilisant mon approche unique du cadrage en tant que composant essentiel et objet à part entière.»

  • Votre histoire en tant qu'artiste. Mentionner les faits saillants de l'exposition, les récompenses, l'éducation et la formation sont les meilleurs moyens d'établir votre histoire en tant qu'artiste. Cependant, vous n'avez peut-être pas beaucoup exposé ou n'avez aucune expérience de l'exposition. Dans ce cas, concentrez-vous sur votre éducation artistique, ce qui ne veut pas dire exclusivement formation académique. Si vous êtes un artiste autodidacte, mentionnez-le. Si vous avez étudié de manière indépendante sous la direction d'un maître artiste ou artisan, incluez-le. Votre histoire en tant qu'artiste est aussi importante que votre œuvre d'art. Dans votre déclaration d'artiste, expliquez ce qui vous a amené à votre pratique artistique et comment vous avez acquis vos compétences. Même si cela n'a rien à voir avec l'art, votre expérience ou votre éducation non artistique peut ajouter une autre dimension à votre travail et vous rendre, vous et votre travail, plus intéressants ! 

Par exemple, un professionnel des services financiers Tom Mulqueen a commencé à peindre après avoir été dans le coma. Sa déclaration d'artiste se lit comme suit :

«Ma mère m'a laissé emprunter ses peintures pendant que je récupérais. La première peinture était simple, mais j'ai commencé à apprendre à mélanger les couleurs et les ombres, et j'ai étudié la technique de Bob Ross. J'ai continué en tant qu'artiste autodidacte, j'ai développé ma technique et exploré des médias supplémentaires. Je crois que l’art est une tentative d’exprimer l’inexprimable et doit susciter un sentiment d’émerveillement. » 

Artiste Tom Mulqueen

par Tom Mulqueen

2. Potentiel de carrière

Les conservateurs, les administrateurs artistiques, les subventionneurs et les organisations sont fiers d'aider les artistes à atteindre ou à dépasser leur potentiel. C'est une relation mutuellement bénéfique où un artiste obtient une reconnaissance ou un soutien, et à son tour, ces décideurs construisent leur nom et leur réputation respectés en tant que source fiable pour identifier les talents. Lorsque ces décideurs lisent votre déclaration d'artiste, ils veulent avoir une idée de votre potentiel et de la longévité de votre production créative. Ils devraient avoir l'impression que vous continuerez à créer, à développer et à vous épanouir en tant qu'artiste, une sorte de retour sur investissement. 

Le potentiel de carrière n'a pas besoin de se concentrer sur la commercialisation future ou le succès financier, en fait, ce sont les carrières axées sur des objectifs plus profonds et significatifs qui attirent le plus de soutien. Vos objectifs pourraient être de créer de l'art socialement engagé, il y a des donateurs qui veulent soutenir des causes de justice sociale. Ou vous voudrez peut-être affiner votre pratique afin de devenir un meilleur éducateur, il existe certainement des organisations qui souhaitent soutenir ce genre d'objectif. Montrer votre potentiel de carrière, c'est faire passer vos objectifs et montrer votre confiance pour les atteindre.

Pour mettre en valeur votre potentiel de carrière prometteur, assurez-vous d'illustrer : 

  • Vos objectifs de carrière. Vos objectifs et ce que vous créerez à l'avenir contribuent à la valeur de votre art et à votre ascension sociale. Parce qu'une déclaration d'artiste est censée être courte, vous n'avez pas besoin de divulguer un plan futur complet et détaillé, vous ne savez jamais non plus ce qui se passera à l'avenir ou où vos explorations créatives pourraient vous mener, alors gardez-le un peu vague mais déterminé.

Par exemple, vous pourriez dire : « Je m'efforce de créer un travail socialement engageant qui peut mettre en lumière les disparités de revenus dans ma ville natale ». Vous pouvez décrire votre objectif sans exposer le plan étape par étape ou tous les détails. 

  • Ta présence. Votre présence actuelle en tant qu'artiste peut être démontrée en ayant un site Web personnel, des médias sociaux dédiés, en vendant sur un marché en ligne ou en présentant votre travail d'une autre manière que l'exposition traditionnelle. 
  • Comment tu te démarques d'autres artistes similaires à vous. Qu'est-ce qui est unique chez vous, votre processus créatif ou votre travail qui vous différencie des autres artistes dans votre forme ou genre d'art ? En quoi êtes-vous, en tant que photographe de paysage urbain, différent d'un autre photographe de paysage urbain ? Par exemple, « Alors que les photographes capturent généralement la densité spectaculaire des zones urbaines de notre pays, mes photographes révèlent des espaces considérés comme laids et désolés. » 

3. Bon ajustement

Être la personne idéale pour chaque personne, projet ou objectif n'est pas possible, et vous ne seriez probablement pas intéressé par chaque offre qui vous est proposée. Ce que vous devriez vous efforcer dans votre déclaration d'artiste, c'est de vous faire appel au public que vous souhaitez attirer. Votre identité et votre potentiel de carrière sont liés à votre travail. L'identité que vous présentez et les expériences ou la formation que vous divulguez détermineront le public auquel vous vous adressez et les projets dans lesquels vous pourriez vous intégrer.

Comment puis-je commencer?

  • Inspirez-vous des autres. Lisez les déclarations de personnes qui vous inspirent en tant qu'artiste. Prenez note de la façon dont ils mettent en évidence ou expliquent leur travail. Faites attention aux adjectifs qu'ils utilisent.
  • Faire une liste d'adjectifs. Trouvez les mots justes auxquels vous vous associez et décrivez votre travail. Il s'agit de votre liste de mots-clés que vous pouvez utiliser lors de la rédaction de votre déclaration d'artiste.
  • Mettre ensemble. Avec vos faits de base présentés et votre liste de mots-clés, ajoutez les meilleurs adjectifs pour faire passer votre déclaration d'artiste de faits simples à un texte descriptif.
  • Mettez-le là-bas. Demandez à quelqu'un de lire votre déclaration d'artiste. Cela peut être un ami, un collègue ou un autre artiste. Si vous n'êtes pas à l'aise de parler de votre travail, il est essentiel que vous obteniez des commentaires extérieurs. Il est souvent plus facile de donner à quelqu'un une déclaration écrite de l'artiste pour la réviser et fournir des commentaires que de la verbaliser. Envoyez votre brouillon à quelqu'un et posez-lui des questions précises sur son impression. Ont-ils des questions persistantes après avoir lu votre déclaration ? Pensent-ils que quelque chose d'important a été omis ? Votre déclaration d'artiste leur donne envie d'en savoir plus ?

Déclaration de l'artiste à faire et à ne pas faire

  • Ne vous attendez pas à écrire la déclaration d'artiste parfaite du premier coup. Si vous n'avez pas passé du temps à le réviser et à l'affiner plusieurs fois ou plus, vous n'y réfléchissez pas suffisamment.
  • Do utilisez des adjectifs descriptifs et significatifs pour brosser un tableau vivant de votre pratique. 
  • Don't Considérez-vous comme un artiste émergent. Ce n'est pas une mauvaise chose, mais une déclaration d'artiste doit être intemporelle et ne pas définir un moment au début de votre carrière. 
  • Do parlez de vous comme d'un artiste confirmé et confiant. Soyez fier de votre travail et de vous-même – l'assurance est respectable.
  • Don't utiliser un langage ou un jargon trop compliqué. Vous voulez que vos lecteurs comprennent qui vous êtes et votre travail. Écrivez des phrases claires et réfléchies.
  • Do revoir votre déclaration d'artiste au moins une fois par an. Lisez votre déclaration ligne par ligne et demandez-vous si toutes les phrases tiennent leur poids et si elles sont toujours pertinentes par rapport à la situation actuelle de votre pratique artistique.

Rédiger une déclaration d'artiste peut sembler une tâche ardue, mais en suivant les étapes ci-dessus, vous aurez un bon départ pour mettre à jour et vous adapter à votre carrière d'artiste en développement. Vous avez des questions ? Commenter!

Shelissa Aquino
Shelissa Aquino

Shelissa Aquino est artiste, commissaire et conseillère. Diplômée d'un diplôme en administration des arts, elle a travaillé pour de grands musées et organisations artistiques à travers la ville de New York. Shelissa est actuellement administratrice d'une collection mondiale d'art d'entreprise.

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