fbpx

Kreativität ist eine Lebenseinstellung … aber Kreativität zu einer Leben kann entmutigend wirken – insbesondere, wenn Sie keinen Bildungs- oder Berufshintergrund in der Kunst haben. Wenn Sie ein nicht professioneller Künstler sind, der sein künstlerisches Talent zum Beruf machen möchte, sind Sie bei uns richtig. Zusammen, Kunstrepreneur und Kreativer Kreis haben diese umfangreiche Artikelserie zusammengestellt, um angehende Künstler in der Anfangsphase ihrer künstlerischen Karriere zu unterstützen. In dieser Artikelserie finden Sie wertvolle Informationen zum Aufbau und Erhalt einer Karriere im Kreativbereich. Wir behandeln Themen wie Karrierewege, Vorbereitung auf Vorstellungsgespräche, Nutzung von Social Media, um Ihre Präsenz zu vergrößern, Networking und vieles mehr. Sowohl Creative Circle als auch Artrepreneur sind bestrebt, während Ihrer gesamten Karriere für Sie da zu sein.

EIN KREATIVER WEG IN DER PRODUKTION

Sie haben vielleicht noch nie von Wieden+Kennedy, Leo Burnett oder TBWA gehört, aber wahrscheinlich kennen Sie Nikes Dream Crazy-Kampagne mit Colin Kaepernick, Always' „#LikeAGirl“-Werbung und die Apple-Werbung vom letzten Jahr, die genau das kanalisierte, was es war war während der Pandemie bzw. Werbeagenturen sind die Kraftpakete hinter Kampagnen, die von Organisationen, Marken und sogar einzelnen Personen verwendet werden. In Agenturen gibt es viele bewegliche Teile und Rollen, aber die meiste praktische Arbeit findet in der Produktion statt. 

Bevor Sie eine Karriere in der Produktion beginnen, ist es wichtig, den Kampagnenworkflow zu verstehen. Die erste Idee und Vision einer Kampagne wird mit dem Creative-Team entwickelt, das nach einem Treffen mit den Kunden und dem Verständnis ihrer Bedürfnisse einen Pitch zusammenstellt. Dieser Pitch umfasst das Ziel der Kampagne, das Stylesheet oder die Markenrichtlinien, das Erscheinungsbild der Kampagne (einschließlich Skripten) und die Anforderungen an Foto, Illustration und Video.

Von dort geht der Pitch an das Produktionsteam, wo ein Team aus Illustratoren, Animatoren, Grafikern, Layoutern und Schriftdesignern das Mockup für das Drehbuch erstellt, das normalerweise ein Storyboard, Animatics und typografische Behandlung umfasst. Von dort aus stellt das Kreativteam normalerweise einen freiberuflichen Künstler ein, um die endgültige Kunst für das Stück zu erstellen, sei es ein Foto, ein Video, eine Illustration oder ein anderes Medium. 

ARTEN VON JOBS

FotoshootingDie Rollen von Produktionskünstlern können je nach Agentur variieren, aber die Rollen sind im Allgemeinen gleich und alle erfordern einen starken Antrieb, Kommunikationsfähigkeiten und die Fähigkeit, in einer schnelllebigen Umgebung zu arbeiten. 

Digital Production Artists bereiten Bilder für Kampagnen für verschiedene Größen, Formate und Plattformen vor. Mit einem starken Designhintergrund sollten sie Layout und Typografie verstehen und in der Lage sein, Bilder zu retuschieren oder andere Grafikprobleme zu beheben. EIN digitaler Produzent überwacht die Entwicklung und Gestaltung einer digitalen Kampagne und ihrer verschiedenen Formen, einschließlich Websites, Social-Media-Inhalte, Bannerwerbung, Video-Endkarten usw.

Auf der anderen Seite, Print-Produktion dreht sich alles um gedruckte Materialien von Mailern über Broschüren bis hin zu Postern, Handbüchern, Schreibwaren und mehr. Bei der Druckproduktion geht es darum, Layout, Größe, Farbe und Schärfe zu verstehen, um sicherzustellen, dass die gedruckten Materialien optimal aussehen und gemäß den Vorgaben/kreativen Vorstellungen funktionieren. 

Heutzutage ist die Rolle der Kunstkäufer wurde in andere Rollen integriert, ist aber dennoch für jede Kampagne von entscheidender Bedeutung. Der Art Buyer beschafft oder beauftragt im Wesentlichen Bilder für die Kampagne, verhandelt Gebühren, sichert sich Rechte und Freigaben – und das alles unter Einhaltung des Budgets. Ein Kunstkäufer zu sein erfordert, über visuelle und künstlerische Trends auf dem Laufenden zu bleiben, starke Beziehungen zu Talenten und anderen Agenturen zu pflegen, ein starkes Verhandlungsgeschick und ein gutes Auge. 

Eine Werbung Fotograf nimmt Fotos auf, um das Produkt gemäß der Vision der Kampagne festzuhalten, und achtet dabei darauf, das Bild an den Markenrichtlinien auszurichten. EIN Foto-Stylistin arbeitet mit dem Art Director und dem Fotografen zusammen, um die Fotos innerhalb der Markenrichtlinien zu gestalten, verwendet Requisiten und ein scharfes Set-Design, um die Komposition der Fotos zu konstruieren und das vorliegende Produkt richtig zu präsentieren.

Die Produktions- oder Studiokoordinator stellt sicher, dass die Produktion planmäßig abläuft, die Kommunikation zwischen den Teams, die Aktualisierung des Zeitplans und die pünktliche, reibungslose und effiziente Lieferung der Materialien gewährleistet sind. Der Koordinator berichtet in der Regel an die Produktionsleiter, der das Personal und den Zeitplan der Produktion überwacht. Es geht darum, Teams zusammenzustellen, diese Teams bei der Stange zu halten und sicherzustellen, dass die Produktion reibungslos läuft. Der Produktionsdirektor überwacht die gesamte Produktion, leitet das Team und stellt sicher, dass die Vision des Projekts nach besten Kräften im Rahmen des Budgets und des Zeitrahmens zum Leben erweckt wird.

Jede Kampagne ist wirklich eine Teamleistung, das Ergebnis der Zusammenarbeit mehrerer Abteilungen: von Accounts, die mit dem Kunden in Kontakt treten, über Strategien, die die besten Möglichkeiten zur Kontaktaufnahme mit ihren Zielkunden verstehen, bis hin zu Creative, das das Konzept zum Leben erweckt, bis hin zu Medien, die die Kampagne auf verschiedenen Plattformen nutzen . Die Arbeit an einer Kampagne bedeutet, dass Sie in der Lage sind, Ihre Verantwortlichkeiten zu jonglieren, während Sie den Input verschiedener Abteilungen und Kunden einholen und gleichzeitig versuchen, die Vision der Kampagne aufrechtzuerhalten. 

Diejenigen, die in der Produktion arbeiten, haben normalerweise einen Hintergrund in Design, Kommunikation, Kunst oder Produktion. Aber auch ein starkes, detailliertes Portfolio, das frühere Projekte und Kampagnen, an denen Sie gearbeitet haben, sowie den Kontext für Ihre Rollen in diesen Kampagnen präsentiert, ist von entscheidender Bedeutung. Aber darüber hinaus kommt es darauf an, ein ausgezeichneter Kommunikator und ein effizienter Arbeiter zu sein, um einen Wahlkampfauftritt zu erzielen. Eine gute Kommunikation mit Managern, anderen Abteilungen und Kunden ist ebenso wichtig wie Pünktlichkeit. Es geht um Balance: Die Umsetzung der Erwartungen des Kunden, der Vision des Creative Director und des Zeitplans aller Teams ist entscheidend für den Erfolg einer Agentur.

Dieser Artikel wurde mit erstellt von Kreativer Kreis. Creative Circle ist ein preisgekröntes Recruiting- und Beratungsunternehmen, das Digital-, Kreativ- und Marketingfachleute vertritt. Unsere Aufgabe ist es, Ihnen die Arbeit zu erleichtern, egal ob Sie Verleihein Team aufbauenbezeichnet, oder auf der suche nach deiner nächsten rolle. Gemeinsam lösen wir Ihre größten Herausforderungen. Besonderer Dank geht an Melissa Rogers, Senior Brand Manager von Creative Circle.

Sam Mani
Sam Mani

Sam Mani schreibt über Arbeit, Kreativität, Wohlbefinden und Gerechtigkeit – wenn sie nicht gerade kocht, fernsieht oder ihre Katze nervt.

Kontakt

Adresse: Stipendienprogramme 1145 17th Street NW
Telefon: 888-557-4450
E-Mail: [E-Mail geschützt]
Kundendienst: EngoThema

Abonnieren Sie unseren Newsletter

Melden Sie sich für unseren Newsletter an, um Updates zu erhalten.